节奏是音乐的基础，也是旋律的骨架，它在音乐中的价值是无可取代的。

人们常常把它比作音乐的呼吸和脉搏，它让音乐更有生命力，是音乐发展的力量源泉。而多数人往往只重视对旋律的训练而忽略了节奏的训练，忽视了节奏在音乐表现中的重要性，缺乏对节奏的控制能力，直接影响了音乐的表现。

就像很多喜爱声乐的小伙伴，出现的最多的问题也大多是节拍节奏上的问题；其表现为跟不上伴奏、抢拍、伴奏开始后不知道什么时候开始演唱、演唱声音平缺少强弱表现等。

各位小伙伴需要知道，节奏是根据音乐的节拍，在一个小节或几个小节中音的时值组合（较为复杂，在这不展开说）。

而节拍是音乐中规律的声音强弱变化，如常见的

4/4拍（强弱次强弱、动次打次）

2/4拍（强弱 强弱、动次 动次）

3/4拍（强弱弱 强弱弱、动次次 动次次）

6/8拍（强弱弱次强弱弱、动次次打次次）。

爱好者现阶段接触到的歌曲一般整首歌的节拍和速度是固定的。出现节奏上的问题其原因可能有：

养成了在KTV、手机APP上唱歌时，光看字幕速度没有仔细听音乐演唱。

对音乐的节拍、节奏、速度、旋律、不熟悉不了解。

缺少用耳朵听了之后跟着音乐唱出来的习惯（即没有习惯听觉神经结合发声系统的直接反应）。

我们需要结合听、唱两个方面进行学习，构建对音乐节拍节奏的认知，了解音乐记谱方式，学会“视唱”，养成“想着唱，听着唱”的习惯，从而解决声乐学习中的节奏问题。